Яркие цвета, ажурная вязь и цветочные мотивы — русский стиль сложно с чем-либо перепутать. Что первое приходит на ум, когда слышишь словосочетание «русский» стиль? Вероятно, — кокошники, роспись в стиле гжель или хохлома, резные наличники на окнах…

И вновь событие – в ДШИ имени Е.А. Мравинского в ноябре открылась выставка детского рисунка «Русский стиль»! Как расписной ларец с дорогими каменьями и узорами, удивляет и радует эта выставка глаз зрителя!

2022 год объявлен  Годом культурного наследия народов России.
Россия – одно из крупнейших многонациональных государств мира.

В нашей стране проживает более 190 народов, каждый из которых богат своим уникальным культурным наследием и традициями.

Как и когда появилось понятие «русский стиль» и есть ли значения в этих образах и узорах?

На этот вопрос ответили учащиеся созданием живописных и графических композиций.

Большую и интересную работу провели учащиеся и преподаватели художественного отделения. Изучили богатый материал прошлых веков, читали былины и сказки, рассматривали иллюстрации, погружались в историю допетровской Руси, изучали национальные костюмы, быт и культуру народов России. Из  широкого  понятия «русский стиль» каждый юный художник под руководством своего преподавателя выбрал для своей композиции особый путь выполнения.

Многие юные художники обратились к изучению народной картинки – лубок. Этот стиль народного искусства жил своей жизнью в крестьянской среде в то время,  когда Петр Первый держал под контролем официальную архитектуру и переодевал на европейский манер столичную знать. Власть не вмешивалась в стили росписи прялок, не регламентировала узоры и мотивы народных мастерских, разбросанных по всей стране. Чудные цветы, птица Сирин, сказочные животные и витязи с конями нашли отражение в графических работах наших учащихся, обогащая изобразительный язык юных художников новыми приемами работы акварелью и тушью.

Возможно, «русский стиль» не дошел бы до нас, если бы ко второй половине 19 века дворянство не обратилось бы к «корням», не начало поиски национальной идеи и идентичности. Кроме того, на рубеже 19-20 веков возникло художественное объединение «Мир искусства», что занималось поиском и воплощением в произведениях визуального искусства исконно русских мотивов. В живописи стали часто появляться и сюжеты русских сказок  — самый яркий пример работы Виктора Васнецова.

Изучив картины русских художников: Виктора и Апполинария Васнецовых, Василия Сурикова учащиеся проявили интерес к изображению быта русской деревни,  жизни простых людей, их праздников и обрядов.

На выставке представлены образы красавиц в национальных костюмах, богатыри сражаются за землю русскую, показан повседневный быт крестьян и малых народов Русского Севера. Большинство живописных произведений, выполненных гуашью и акварелью, отразили  обряды и праздники русского народа: гуляние на Масленицу, обряды в ночь на Ивана Купалу.

Особое место в живописных композициях юных творцов занимает тема русской песни и национального танца нашей Родины. Наши предки умели работать, но умели и отдыхать! Удалые и лирические, обрядовые и повседневные для подспорья в работе создавал  русский народ песни.

И учащимся удалось найти цветовой строй и колорит, плавность и ритмичность  элементов композиции для передачи характера русских песен.

Песня и танец, яркие краски национальных костюмов – все это особо символично для нашей школы, где в тесном содружестве искусств существуют художественное и музыкальное отделения.

Начинающие художники под руководством наставников художественного отделения отразили в рисунках культурное достояние, выраженное в фольклоре, традициях, праздниках и обрядах, народных промыслах и ремеслах. 

Богатство и разнообразие культурного наследия нашей страны, созданного прошлыми поколениями, выдержавшего испытание временем и переданного наследникам, сегодня особенно ценится и почитается всеми народами Российской Федерации.

 

Т. Романова